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“El Método Suzuki” (PDF Gratis)

Hoy os traigo el método Suzuki. Un método para aprender a tocar un instrumento musical que está recogido actualmente en libros y grabaciones para todo tipo de instrumentos. Es un método más orientado a niños pero muy bueno también para adultos que quieren empezar a aprender a tocar uno de estos instrumentos.

Os dejo el enlace a Google Drive para su descarga en PDF aqui.

Ejercicios n.58-59 Beyer op.101 Lección #36

Ejercicios n.58 y 59 del Beyer

esercizio 58 59 beyerLa clave de fa ya es más familiar, un poco de tiempo y mucha práctica han ayudado. Bueno, ahora hay que añadir algunas nociones y acciones que nos había pasado por alto: la dinámica.

Para aumentar el pathos y la emoción, en todas las piezas que conocemos, tenemos variaciones de intensidad de sonido de acuerdo con las emociones que quieres transmitir. Una melodía romántica se toca dulce y suave, una marcha más probablemente será más fuerte y decidida.

El Beyer introduce este punto con símbolos que nos guían en el aprendizaje de la dinámica , (<) indica un crescendo, (>) un diminuendo. Cuando encontraremos un crescendo la intensidad sonora gradualmente sube, mientras con un diminuendo baja.

El ejercicio n.58 no presenta nuevas dificultad a parte del dimuendo e crescendo.

Ejercicio 59

Tiempo: Allegretto en 3/8 (mirar los ejercicios anteriores).

Posición: varia entre la clave de sol y la clave de fa (para la izquierda) y se mueve para la derecha en las 5 notas de la clave de sol (do-sol). Se introduce con este ejercicio el acento vibrado > que nos indica donde poner el acento, o sea cual nota queremos resaltar. Será entonces la nota del compás donde tocaremos un acento más marcado y neto.

Curso de Duvernoy – Escuela primaria 25 estudios fáciles y progresivos – op.176

El op.176 de Duvernoy es uno de los más utilizados y estudiados en los conservatorios italianos después del Beyer . El libro recoge 25 piezas de fácil ejecución en las tonalidades más conocidas (Do Mayor, Sol Mayor, Fa Mayor, Si Bemol Mayor…).
Debido a su amplia difusión he decidido realizar lecciones (como las del Beyer) útiles para aquellos que se acercan a este método por primera vez. A través de vídeos y breves artículos voy aconsejar y mostrar la manera más fácil de tocar.
Espero que realmente pueda ayudar, sin ninguna pretensión, sólo acompañar como lo haría un buen compañero de estudio con los que puedes discutir, aprender, y por qué no, mostrar tu punto de vista y enseñar algo.

Aquí abajo el método Duvernoy en descarga gratuita:

Clic aquí para ver y descargar el método Duvernoy op.176

El Hanon, descargar el método de piano más popular

Hanon, “ El pianista virtuoso en 60 ejercicios“, es un método de textos escrito por Charles-Louis Hanon (2 de julio de 1819 – 19 de marzo de 1900) ,un compositor y pedagogo francés de piano. Se encuentra actualmente aprobado en los conservatorios de música y en las escuelas de todo el mundo.Ayuda a fortalecer y agilizar los dedos de la mano, a través de 60 diferentes ejercicios de focalización.

Mano izquierda y mano derecha tocan las mismas notas, para igualar los dedos más débiles a los más fuertes.

Muchas personas apoyan este método, pero hay también quien lo critica : Abby Whiteside y Chuan C. Chang:,por ejemplo, creen que el Hanon causa más daño que bien.

Entre sus seguidores se encuentra el famoso pianista Horowitz , que, a causa de la fidelidad al método (solía decir «no hago nada sin [primero] hacer ejercicios de calentamiento [con el Hanon], incluso morir”) , fue enterrado con una copia del método.

Por como lo veo yo, el Hanon es un buen método ,especialmente para los principiantes. Puede ser muy bueno para la aumentar velocidad y técnica.

Descargar los ejercicios de Hanon en formato pdf:

Si tiene alguna sugerencia … comentar!

Ejercicio n.19, 20 y 21 Beyer Op.101 – Lección #21

Esercizio 19 20 21 del Beyer Hemos llegado al ejercicio número 19 .Un allegretto en 3 / 4 que no tiene ninguna dificultad particular, si no en algunos compases (como en el 4) en la que la mano izquierda se detiene para dejar paso a la derecha (el cual desempeñará un Unplugged).

El 20, será un poco molesto debido al tiempo: en el 4 movimiento de cada compás, la mano derecha, después haber tocado una nota de 3 movimientos, dejará sitio para una nota de 1movimiento. Se crea así un ritmo ligeramente sincopado…

En el 21, utilizamos todas las cinco notas ,con la mano izquierda y la derecha; hay una dificultad en el compás final de la primera línea,donde las notas de izquierda y de derecha no tocan en el mismo momento.El resto del ejercicio es bastante regular e intuitivo.

Ahora a tocar !

Os dejo el vídeo de la ejecución:

Clementi – Preludios y Ejercicios (partitura del método)

Muzio Clementi (24 de enero de 1752 – 10 de marzo de 1832) fue un compositor clásico, reconocido como el primero que escribió específicamente para piano.Clementi compuso alrededor de 110 sonatas para piano. Algunas de las primeras y más sencillas fueron reeditadas como sonatinas después del éxito de su sonatina Op. 36 n° 1, y continúan siendo obras de prática popular en la educación del aprendizaje del piano. Sus sonatas raramente son tocadas en conciertos públicos, en gran parte porque son consideradas como música educacional sencilla. Las Sonatas de Clementi son a menudo más difíciles de tocar que las de Mozart, aunque — en realidad, escribió una carta a su hermana en la que le decía que preferiría que no tocase las sonatas de Clementi debido a sus saltos de movimientos, a la amplitud de espacios de digitación y los acordes, que pensaba que para lograr tocarlos le podría causar alguna lesión.

Además de repertorio para piano solo, Clementi escribió una gran cantidad de otros tipos de música, incluyendo algunas obras recientemente encontradas y trabajos extensos como algunas sinfonías inconclusas que están siendo gradualmente aceptadas por la comunidad musical como obras importantes. Mientras la música de Clementi rara vez es tocada en las salas de concierto, su popularidad se ha ido incrementando por la grabaciones de sus obras.

La falta de respeto evidente de Mozart para con Clementi (y probablemente con los italianos en general) ha llevado a llamarlos “archirrivales”. Pero la animosidad no fue, por lo que sabemos, correspondida por Clementi, de todos modos las cartas de Mozart estaban llenas de burlas e inreverencias que nunca esperó que algún día se hicieran públicas.
Aquí quiero dar la posibilidad de tocar el método”Preludios y Ejercicios”,que tiene un nivel armonico increible.Que disfrutes!

Descargar aquí:

Ejercicio n.3 (4 manos) Beyer Op.101 – Lección # 9

El ejercicio número 3 del Beyer (op.101) prevé la ejecución de una nota (una redonda) para cada compás (estamos en 4/4) tanto para mano izquierda que mano derecha. Desempeñan la misma nota al mismo tiempo a una distancia de una octava. La posición de la mano es fija en 5 notas (do,re,mi,fa,sol) con la digitación estandar (si tiene dudas esta página te puede ayudar).

 

Algunos consejos para aquellos que empiezan el estudio de piano que ya no son niños

Como se mencionó en mi anterior post es mi deseo dar conocimiento de cómo me acerqué a la música, para ayudar </ strong> quien como yo, empezó a estudiar el piano en edad avanzada.Inicialmente utilizé un libro de escuela secundaria (Bayer op.101 Hanon y el virtuoso pianista) que mi esposa tenía guardado..

Al mismo tiempo, durante la visita a un mercado de barrio, me encontré un libro titulado “ curso para tocar el piano sin conocer la música de Cesare Regazzoni “, lo compré ,lo leí todo de un trago, y comenzé a ejecutar la primera lección la posición correcta para tocar.Después la digitación y ejercicios para la independencia de los dedos de la mano derecho primero y la mano izquierda después . Posteriormente, cada vez con más pasión, me inscribí en una escuela de música por la noche: fue el año 2003 y mi primer maestro fue la Prof. Laura Signorelli Profesora Licenciada en piano. Estudié con ella durante tres años y fue muy buena porque me animaba mucho, a pesar de las mayores dificultades que puede tener un hombre próximo a los 50 años (45 años). Además me enseñó a tocar temas fuera del programa ( Bach, Scott Joplin, Duvernoy y otros) .

No vea que alegría ,por ejemplo, el descubrimiento de lo que fue un arquitecto melódico como Bach ! Él junto con otros grandes compositores nos han dejado un patrimonio inestimable. Le debemos mucho a la figura del compositor, en mi opinión, el verdadero protagonista de la escena.

Ahora vamos a enumerar los problemas que he encontrado en el estudio del piano e intentar, si es posible, dar algunos consejos para superarlos

a) La identificación de las notas es una necesidad práctica que no se puede olvidar.

b) Segunda dificultad es el tiempo adecuado.Es importante contar en voz alta hasta que la canción se realiza correctamente, a fin de comprobar si vas justo a tiempo. </ p>

c) 3 ª obstáculo: la seguridad en la digitación y la tranquilidad de rendimiento.Un error es por ejemplo añadir a lápiz casi todos los números de los dedos. Conocer el equilibrio adecuado entre el reconocimiento de las notas de lectura y la previsión de identificar inmediatamente la digitación y, por último, nunca perder de vista la posición de los dedos en el teclado.

Hoy puedo añadir que, gracias a la paciencia del profesor Monari junto con Julius y su pasión por la música, puedo divertirme, y hablo como hombre de 48 años que está aprendiendo no porque tiene talento, sino porque tiene pura pasión. Sólo lamento no haber podido empezar con la música cuando todavía era un niño.

Pronto voy a compartir con ustedes algunas observaciones sobre este último punto, la relación entre los padres, los niños y la música en general y el talento… para comprender lo …!

Hasta la próxima

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